untame flow stay release
Künstler:innen: Ren Loren Britton, Justyna Górowska, Anka Haller, Pia Lindman, Finnegan Shannon, Cecilia Vicuña und Jenni-Juulia Wallinheimo-Heimonen.
Wir laden herzlich zur Eröffnung von untame flow stay release ein — am Sonntag, den 30. August, von 12 bis 17 Uhr in der Temporary Gallery.
Die Ausstellung versammelt Werke von sieben Künstler:innen, die sich mit ungerechten, umweltschädlichen und ausschließenden Strukturen auseinandersetzen. Sie verwandelt den Ausstellungsraum in einen Ort der gemeinsamen Freude und Erholung — mit besonderem Blick auf die unterschiedlichen Bedürfnisse verschiedener Körper.
Programm:
Um 13.30 Uhr geben die Kurator:innen Jussi Koitela und Aneta Rostkowska gemeinsam mit den Künstler:innen Ren Loren Britton, Justyna Górowska, Anka Haller, Pia Lindman und Jenni-Juulia Wallinheimo-Heimonen eine Einführung in die Ausstellung.
Um 14 Uhr zeigt Justyna Górowska ihre Performance Hydrosex Call. Das Publikum taucht in eine interaktive virtuelle Welt ein und begegnet dort WetMeWild — einer digitalen Wassernymphe, die auf künstlicher Intelligenz basiert und von der Künstlerin selbst trainiert wurde. Die Figur ist von slawischen Wassergeistern inspiriert und dient zugleich als digitales Alter Ego der Künstlerin. Mithilfe von Unreal Engine, MetaHuman und Convai AI entsteht eine Unterwasserwelt, in der organische und technologische Formen verschmelzen. Besucher:innen können direkt mit WetMeWild sprechen und den Verlauf der Performance mitgestalten. Im Zentrum stehen Fragen zu Wasserkrise, Artensterben und dem Verhältnis von Natur und Technologie. Der Sounddesign des Films stammt von Agata Polak.
Justyna Górowska (she/they) ist Hydrofeministin und Performerin an der Schnittstelle von Kunst, Technologie und Aktivismus. Seit 2017 arbeitet sie unter dem Pseudonym WetMeWild zu Wasserthemen mit AR- und VR-Technologien. Sie ist Teil der Kollektive Nerdka und cyber_nymphs und kuratiert das Blue Humanities Archive, ein Online-Archiv zu Kunst und ökologischer Wasserbildung. Górowska promovierte 2020 an der Kunstakademie Poznań, lebt heute in Krakau und lehrt an der Akademie der Bildenden Künste sowie an der SWPS-Universität.
Um 15 Uhr folgt eine künstlerisch-kulinarische Intervention von Rafael Andrade-Córdova. Sie versteht Essen nicht nur als Nahrung, sondern als Medium für Austausch, Zugang und gemeinsame Präsenz. Kulinarische Praxis, Bewegtbild und räumliche Installation verbinden sich zu einer temporären Situation, in der Essen gleichzeitig Konsum und Teilhabe bedeutet. Im Kontext der Ausstellung geht es dabei um Landschaft, Zirkulation, Nähe und Zugang — Nahrung wird zur Infrastruktur für Begegnung und gemeinsame Erfahrung.
Für die jüngsten Besucher:innen gibt es parallel Kinderaktivitäten mit Cane Adina Erzi in unserem Kinderbereich.
Wir freuen uns auf einen Nachmittag voller Kunst, Austausch und guter Gespräche — bei freiem Eintritt und offenen Türen für alle.
Plakat: Roxanne Maillet
Förderung und Unterstützung:
Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen
Kulturamt der Stadt Köln
Postcode Lotterie
Finnland-Institut
Deltax contemporary
Hotel Chelsea
