A SEQUENCE OF EVENTS IN THE LIVES OF THE DORMANT
Online Finissage mit Melissa E. Logan und Denzel Tristan Russell
Sa 22 Mai 2021

19 Uhr
Denzel Tristan Russell: Dream of a Spirits' Sabbath
DJ Set (Recording, Online bis 23 Mai)
Temporary Gallery @ YouTube (LINK)

20 Uhr
Melissa E. Logan: DANCE PARTY
Song & Music Video Release
Temporary Gallery @ YouTube (LINK)

21 Uhr
Livestream aus der Temporary Gallery mit Aneta Rostkowska, Direktorin, und beiden KünstlerInnen, Melissa E. Logan und Denzel Tristan Russell
Temporary Gallery @ Instagram (LINK)

———

19 Uhr

Denzel Tristan Russell: Dream of a Spirits' Sabbath

Indem er seine eigene Musikproduktion und das DJing als Methode des Geschichtenerzählens nutzt, ist die Performance eine Hommage an Russells trinidadische Abstammung und erinnert an den 140. Jahrestag der Canboulay Riots. Das DJ-Set bezieht sich auf den berühmten Satz der "Symphonie Fantastique", die 1830 von Hector Berlioz 1830 komponiert wurde. Die Performance verwebt Feldaufnahmen, Samples, elektronische Musik und sezierte Elemente des Soca zu einer Klanglandschaft im Geiste des Karnevals. Einige der Tracks der Performance sind auf der kommenden EP "wuhdiass" von denzxl zu hören.

Denzel Tristan Russell ist bildender Künstler und Musiker aus Brooklyn, NY, der derzeit an der KHM studiert. In seiner Praxis erforscht er die Überschneidung von Medien und fragmentierten Geschichten in der Diaspora. Seine Arbeiten waren in Ausstellungen im Jüdischen Museum, Gold +Beton, Galerie Norbert Arns und KIT - Kunst Im Tunnel zu sehen und wurden auf Festivals in der EU und im Ausland aufgeführt. Er hatte Residenzen bei Urban Glass und dem Institute for Electronic Arts in Upstate NY.



20 Uhr

Melissa E. Logan: DANCE PARTY



DANCE PARTY ist ein kollaboratives Musikstück und Video von Melissa E. Logan, produziert von der Temporary Gallery, Zentrum für zeitgenössische Kunst in Köln.

In der Zeit der Pandemie müssen wir vorsichtig sein und uns und andere durch Isolation schützen. Etwas, das nun wirklich weit weg, rücksichtslos und gefährlich erscheint, ist eine Dance Party. Was bis vor ein paar Monaten so unschuldig schien - Fremde, die aus verschiedenen Orten zusammenkommen - ist genau das, was nun Gefahr, Krankheiten und Tod bedeutet. Vielleicht sehnen sich deshalb einige von uns genau danach!

Wir erinnern uns daran, wie es ist zu tanzen, wie kraftvoll und subversiv Tanz sein kann. Die kraftvolle Basis, die die Oberfläche der Haut vibrieren lässt, die Gleichzeitigkeit von Isolation und Kollektivität, Muskel in Bewegung, die Verbindung untereinander. Denken Sie zum Beispiel an das berüchtigte Cabaret-Gesetz von 1926 (immer noch gültig!), das es ermöglichte, in NYC Lokale wegen Tanz zu schließen. Ein Ausschussbericht begründete das damals neue Gesetz folgendermaßen: "Als Fremde nach New York City kamen, wollten sie sich 'austoben' ... Die 'wilden' Fremden sind überhaupt nicht an unseren großen Kunst- und Geschichtsmuseen, an unseren prächtigen Kirchen und öffentlichen Bibliotheken, an unseren herrlichen Parks und öffentlichen Denkmälern interessiert. Sie interessieren sich für Talkshows und Tanzlokale." Kurzum, die Stadtverwaltung wollte nicht gegen den Tanz an sich vorgehen, sondern gegen die Menschen, die tanzen - Menschen, die damals wie heute eine jüngere und weniger homogene Bevölkerungsgruppe waren als die, die die Regeln aufstellten. Das Cabaret-Gesetz wurde während "des Höhepunkts der Harlem Renaissance" erlassen, argumentiert eine 2014 eingereichte Klage von Andrew Muchmore, einem Barbesitzer und Anwalt, gegen die Stadt. "Die Geschichte lässt keinen Raum für Zweideutigkeiten, was seinen Zweck angeht: das Tanzen zwischen den Rassen und das Mischen zwischen den Rassen in Harlemer Jazzclubs zu unterbinden."
Was sollen wir also jetzt tun, wenn das gemeinsame Tanzen nicht erlaubt ist? Vielleicht sollten wir anfangen, uns auf die Zukunft nach Covid vorzubereiten und versuchen, fit zu bleiben? Uns auf zukünftige Tanzpartys vorbereiten, die mehr sein werden als düstere Vorstellungen von Partys, sondern selbst wilde, tranceartige, hybride Praktiken? Weiter tanzen, dieses Mal in unseren eigenen vier Wänden?
Um sich in die richtige Stimmung zu bringen, lädt Melissa E. Logan Sie ein, ihr neues Projekt "Dance Party" zu erleben. In ihrer interaktiven Installation in der Temporary Gallery, die während der Ausstellung "A Sequence of Events in the Lives of the Dormant" präsentiert wurde, fanden die Zuschauer ein Musikstück zum Anhören sowie einen Stapel roter Zettel vor. Sie wurden gebeten, den dort enthaltenen Satz auszufüllen und das Papier dem entstehenden Archiv von Notizen an der Wand hinzuzufügen. Die Frage lautete: "Das Beste an dieser Zeit ist ...?". Die Notizen wurden zu Texten vom neuen Dance Song im Stil der 90er Jahre zusammengestellt, entstanden zum Zweck dass die ganze Welt in ihren Wohnzimmern, Schlafzimmern oder auf Dinnerpartys dazu tanzen kann.
Dank Ihnen werden wir gemeinsam die "Geschichte des Jetzt" schreiben!

Wir wünschen Ihnen viel Freude beim Tanzen, auch wenn dies erst einmal die Küchenparty ist!

Performance: Cecilia Candia.
3D: Nikolas Müller.
Zusätzliche Produktion: Orkun Tunç.
Studio recording: MOMO.

Melissa E. Logan ist Künstlerin, die in Hamburg, Berlin und Coxsackie, New York lebt. Performance, Installation, Video, Malerei und elektronische Musik sind ihre üblichen Werkzeuge. Logan arbeitet in Gruppen, indem sie Künstler zusammentrommelt, Themen verbindet, Bedeutung schichtet, Widerspruch und Prozess, Klischee und Dauer, Live-Installationen verwendet. Ihre Arbeiten schwanken zwischen Authentizität, Subalternität, Berührung mit der Theorie, Übergang zur künstlichen Übertreibung und einer Post-Punk-Dringlichkeit in der Tradition des Avantgarde-Nonkonformismus. In "On Air" in der Galerie Gold+Beton in Köln zum Beispiel spielten Musiker an acht aufeinanderfolgenden Tagen Originalmaterial von dreißig Minuten Länge in einer "Live-Radio"-Sendung. Im Tinguely-Museum in Basel injizierte Logan künstliche Sprachbefehle in den öffentlichen Raum, von denen täglich Feldaufnahmen per Live-Radio ausgestrahlt wurden. Logan studierte Malerei an der Akademie der Künste in München, wo sie mit ihren Kolleginnen das Kollektiv Chicks on Speed gründete. Mit CoS hat Logan an verschiedenen Orten ausgestellt, performt und Vorträge gehalten, zum Beispiel im Kyoto Cont. Art Museum, MoMA, MoMA PS1, Pompidou, Dundee Cont. Center for the Arts; TBA-21 Wien, CAC Vilnius, Tate Britain, Victoria & Albert Museum, KC GRAD und Yale University. Chicks on Speed wird von der Milani Gallery, Brisbane, vertreten. Melissa E. Logan wird von der Galerie Gisela Clement, Bonn, vertreten. University of Craft Action Thought ist ein Label und eine Performance-Firma, die von Logan 2016 gegründet wurde.

 

Funding and Support
Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen
Kulturamt der Stadt Köln
Hotel Chelsea
Deltax Wirtschafts- und Steuerberatungsgesellschaft mbH

Partner
Internationale Photoszene Köln
Rautenstrauch-Joest-Museum - Kulturen der Welt
Transmedialer Raum / Kunsthochschule für Medien Köln

Images
1 —Denzel Russell, Princes Town, T&T in 2017